Giới thiệu về tác phẩm
Trong nghệ thuật sân khấu truyền thống của Việt Nam luôn có những ban nhạc phía sau cánh gà. Công chúng ít khi biết đến họ trong các buổi diễn, nhưng âm nhạc là những gia vị chính để đem lại sự thành công của sân khấu.
Những người nhạc công thầm lặng đó tập trung dõi theo để từng nốt nhạc hoà nhịp với câu hát, điệu múa, với ánh đèn sân khấu, cùng với cảm xúc thăng hoa và đôi khi chìm đắm trong không gian riêng biệt của mình.
Cũng như tiếng đàn đáy trong ca Trù là âm thanh dẫn người hát đi vào cảm xúc của câu hát. Đong đưa, hối hả mà lả lơi. Người đàn được gọi là kép, kép chính là linh hồn của ca trù bởi người hát lắng theo tiếng dắt đưa của đàn, người thưởng thức dùng trống theo nhịp hát
("Tiếng đàn hậm hực, chừng như không thoát hết được vào không gian. Nó nghẹn ngào, liễm kết cái u uất vào tận bên trong lòng người thẩm âm. Nó là một cái tâm sự không tiết được ra. Nó là một nỗi ủ kín bực dọc bưng bít. Nó giống như cái trạng huống than thở của một cảnh ngộ vô tri âm. Nó là cái tấm tức sinh lí của một sự giao hoan lưng chừng. Nó là niềm vang dội quằn quại của những tiếng chung tình. Nó là cái dư ba của bể chiều đứt chân sóng. Nó là cơn gió chẳng lọt kẽ mành thưa. Nó là sự tái phát chứng tật phong thấp vào cữ cuối thu dầm dề mưa ẩm và nhức nhối xương tuỷ. Nó là cái lả lay nhào lìa của lá bỏ cành. Nó là cái lê thê của nấm vô danh hiu hiu ngọc vàng so le, Nó là cái oan uổng nghìn đời của chỉ tơ con phím. Nó là một chuyện vướng vít nửa vời..." - Theo Nguyễn Tuân)
Nguyễn Tuấn, hội họa, tranh vuông, tranh sơn dầu, sơn dầu, sơn dầu trên toan, biểu hiện, văn hóa, âm nhạc, nghệ thuật, nhạc cụ, nghệ sĩ, nghệ thuật, dân gian, đàn đáy, ca trù, tông màu ấm, tranh vẽ, tranh sáng tác.
Những người nhạc công thầm lặng đó tập trung dõi theo để từng nốt nhạc hoà nhịp với câu hát, điệu múa, với ánh đèn sân khấu, cùng với cảm xúc thăng hoa và đôi khi chìm đắm trong không gian riêng biệt của mình.
Cũng như tiếng đàn đáy trong ca Trù là âm thanh dẫn người hát đi vào cảm xúc của câu hát. Đong đưa, hối hả mà lả lơi. Người đàn được gọi là kép, kép chính là linh hồn của ca trù bởi người hát lắng theo tiếng dắt đưa của đàn, người thưởng thức dùng trống theo nhịp hát
("Tiếng đàn hậm hực, chừng như không thoát hết được vào không gian. Nó nghẹn ngào, liễm kết cái u uất vào tận bên trong lòng người thẩm âm. Nó là một cái tâm sự không tiết được ra. Nó là một nỗi ủ kín bực dọc bưng bít. Nó giống như cái trạng huống than thở của một cảnh ngộ vô tri âm. Nó là cái tấm tức sinh lí của một sự giao hoan lưng chừng. Nó là niềm vang dội quằn quại của những tiếng chung tình. Nó là cái dư ba của bể chiều đứt chân sóng. Nó là cơn gió chẳng lọt kẽ mành thưa. Nó là sự tái phát chứng tật phong thấp vào cữ cuối thu dầm dề mưa ẩm và nhức nhối xương tuỷ. Nó là cái lả lay nhào lìa của lá bỏ cành. Nó là cái lê thê của nấm vô danh hiu hiu ngọc vàng so le, Nó là cái oan uổng nghìn đời của chỉ tơ con phím. Nó là một chuyện vướng vít nửa vời..." - Theo Nguyễn Tuân)
Nguyễn Tuấn, hội họa, tranh vuông, tranh sơn dầu, sơn dầu, sơn dầu trên toan, biểu hiện, văn hóa, âm nhạc, nghệ thuật, nhạc cụ, nghệ sĩ, nghệ thuật, dân gian, đàn đáy, ca trù, tông màu ấm, tranh vẽ, tranh sáng tác.
Thể loại: Hội họa
Phong cách: Biểu hiện
Chất liệu: Sơn dầu trên Toan
Giới thiệu tác giả
Nguyễn Anh Tuấn
Sinh năm 1977 tại Thanh Hóa. anh Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật CN Hà Nội năm 2001, hiện đang sống và làm việc tại thành phố Hồ Chí Minh.
Là họa sỹ độc lập, các tác phẩm sáng tác chủ yếu là sơn dầu và giấy Dó ngoài ra anh còn có nhiều hoạt động thử nghiệm nghệ thuật như sắt đặt, trình diễn, videoart...
Quan niệm nghệ thuật: “Tôi vẽ để ghi lại những khái niệm riêng của mình, luôn tìm tòi nghiên cứu để đi được trên con đường đó. Cứ vậy chìm trong thế giới riêng để mà lắng đọng nhịp thở trong nét vẽ. Tôi luôn biết mỗi khi vẽ là phần linh hồn đã rời khỏi thân xác, dường như lãng quên mọi cái nhu cầu tối thiểu khi đắm mình trong đó như là một sự thay đổi để mà không còn cái vui, cái buồn, cái vinh, cái nhục, cũng như không còn cả thế giới xung quanh vậy... Mong một ngày sự tĩnh trong tác phẩm sẽ giải thoát tôi khỏi bộn bề cuộc sống”.
Sinh năm 1977 tại Thanh Hóa. anh Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật CN Hà Nội năm 2001, hiện đang sống và làm việc tại thành phố Hồ Chí Minh.
Là họa sỹ độc lập, các tác phẩm sáng tác chủ yếu là sơn dầu và giấy Dó ngoài ra anh còn có nhiều hoạt động thử nghiệm nghệ thuật như sắt đặt, trình diễn, videoart...
Quan niệm nghệ thuật: “Tôi vẽ để ghi lại những khái niệm riêng của mình, luôn tìm tòi nghiên cứu để đi được trên con đường đó. Cứ vậy chìm trong thế giới riêng để mà lắng đọng nhịp thở trong nét vẽ. Tôi luôn biết mỗi khi vẽ là phần linh hồn đã rời khỏi thân xác, dường như lãng quên mọi cái nhu cầu tối thiểu khi đắm mình trong đó như là một sự thay đổi để mà không còn cái vui, cái buồn, cái vinh, cái nhục, cũng như không còn cả thế giới xung quanh vậy... Mong một ngày sự tĩnh trong tác phẩm sẽ giải thoát tôi khỏi bộn bề cuộc sống”.
Bình luận (0)